隆时期是中国历史上一个极其繁荣的时期，然而在审美观念方面却存在着一些缺失。在当时，乾隆皇帝对丝绸、宫殿建等传统艺术形式的偏爱经成为众所周知的事实。

1.为什么都说乾隆审美差？

风格差异：与其父雍正皇帝的“素简清雅”相比，乾隆时期的艺术风格更为注重华丽和装饰性。例如，在瓷器制作上，乾隆帝喜欢使用多种颜色和复杂的图案，追求技艺上的炫技和极致表现。

社会背景：从历史背景来看，乾隆时期的国力昌盛、社会富足，这种繁荣的社会环境促使了工艺技术的高度发展。因此，乾隆帝在艺术创作上的奢华和繁复，可以看作是当时社会繁荣状态的一种体现。

个人品味：尽管乾隆帝的艺术品味被一些人认为是“农家乐”风格，但实际上他在艺术层面上也追求个性与独特，不乏轻快淡雅的作品。这种多样性表明，乾隆帝的审美并非单一的，而是包含了多种风格和元素。

文化意义：乾隆帝的一些作品，如《各种釉彩大瓶》，不仅仅是为了展示个人的审美品味，更是为了彰显其“集齐大成，自出机杼”的能力。这种创作方式在当时具有重要的文化和政治意义。

2.乾隆皇帝的审美观是如何影响其瓷器制作的？

色彩运用：相较于雍正时期的瓷器通常只有一种颜色，乾隆时期的瓷器色彩丰富，配色多样。这种多彩的釉色和繁复的色彩搭配成为乾隆瓷器的一个显著特征。

造型创新：乾隆帝推崇古代瓷器的形式美，同时吸收和创新了欧洲瓷器的造型和装饰，形成了具有中国特色和欧洲风格的新兴瓷器品类。这种融合东西方艺术元素的设计，使得乾隆时期的瓷器在造型上更加多样化。

图案装饰：在图案和装饰方面，乾隆时期的瓷器图案丰富多彩，运用了很多自然界的元素，如花鸟、山水、人物等，同时还有很多寓意深刻的文化符号，如蝙蝠、莲花、如意等。这些装饰手法细致精美，注重色彩的搭配和配合，使得瓷器的整体效果更加协调和美观。

审美品味：乾隆帝作为一位“文物收藏家”和“资深鉴赏人”，对玉器、瓷器、漆器等各类艺术珍品都有涉猎。他对御用器物的要求非常高，从设计图样到制作进度都亲自把关，确保每一件作品都符合他的审美标准。

3.乾隆帝在推动瓷器制作过程中，如何平衡艺术价值和实用需求？

注重形式美与功能美：乾隆帝对瓷器的审美追求不仅体现在其外观的美感上，也强调了其实用价值。他在设计上追求古代瓷器的形式美，同时吸收了欧洲瓷器的造型和装饰特点，创造出既有中国特色又融入欧洲风格的瓷器新品类。这种创新不仅满足了审美上的多样性，也提高了瓷器的实用性和市场竞争力。

融合中西文化元素：乾隆时期的瓷器在图案和装饰方面表现出极高的审美水平，运用了大量的自然界元素和文化符号，如花鸟、山水、人物以及蝙蝠、莲花、如意等，这些装饰不仅美观，往往还蕴含着吉祥的寓意。这种丰富的图案设计使得瓷器既具有观赏价值，又能够满足人们对于寓意吉祥的实用需求。